«Тени в Западном искусстве». Эрнст Гомбрих

Одна из тех книг, после которых вы уже не будете прежними.

Читая «Краткую историю современного искусства», встретила слова Ван Гога о своей картине «Спальня в Арле»:

Это просто моя спальня, а все, что нужно, сделает цвет. […] Тени и намек на тени под запретом, всё нарисовано свободными ровными красками, как на японских гравюрах.

И я такая: стоп, на японских гравюрах нет теней? Разумеется, нет. Конечно, для кого-то я сейчас раскрываю секрет полишинеля, но я никогда этот очевидный вроде бы факт для себя не отмечала.

Ведь пока знающий человек не скажет, на что обратить внимание, ты будешь смотреть, но не будешь видеть. А когда знаешь, куда и как смотреть, произведение как будто открывается перед тобой в новом измерении. В общем, я не раздумывая заказала книгу Гомбриха о тенях.

Сэр Гомбрих — автор лучшей, на мой взгляд, книги по истории искусства. А эта небольшая книжка рассказывает о том, какую роль западные художники отводили теням в своем арсенале средств художественной выразительности.

Удивительно, но была даже разная мода на изображение падающих или собственных теней, они то завоевывали популярность, то считались моветоном. А одно время художники любили показать свое мастерство, изобразив на полотне муху, которую зрители пытались согнать, как настоящую.

В XVIII веке в моду вошли резные силуэты. Человека сажали так, чтобы тень его профиля падала на прозрачную бумагу, а художник обводил ее по контуру с другой стороны. Такая техника помогала добиться высокой точности изображения. Благодаря этому возникла наука физиогномика, приверженцы которой утверждали, что могут определить характер человека, лишь взглянув на его рисованный профиль.

Несмотря на большое количество новой интересной информации, книгу можно неспешно прочесть за пару вечеров. Тут всего 88 страниц.

Оформление безупречно: крупный формат, хорошая мелованная бумага, множество иллюстраций. Многие из приведенных в книге картин я видела впервые, почти все они из Лондонской Национальной галереи.

Текст тоже прекрасен во всех отношениях. Перевод качественный.

Словом, эту замечательную книжку я смело рекомендую всем, кто хотел бы открыть для себя искусство с новой стороны. А ещё она будет очень полезна фотографам.

Ещё пара цитат:

Известно, что на алтарных изображениях художники нередко писали тени и свет так, чтобы и на картине, и в часовне он падал с одной стороны. Судя по всему, источник света на полотне определял даже развеску в картинных галереях: Абрахам ван дер Дорт, хранитель картин и редкостей короля Карла I и автор каталога королевской коллекции, всегда отмечал в инвентарных описях направление света на полотне, предположительно, чтобы сохранить некоторую логику в развеске картин. На парных супружеских портретах свет нередко падает с противоположных сторон, потому что, согласно традиции, такие картины должны были висеть одна напротив другой.

Скажем, китайские художники не рисовали падающие тени, но было бы странно предположить, что они их не замечали. Исследователи обнаружили лишь одну работу, на которой присутствует падающая тень, возникающая в свете луны. Причина ее появления на изображении проста — это была иллюстрация к стихотворению, в котором упоминались лунный свет и тени.

0 Комментариев

Оставить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Интересные разделы

История

Культура

Психология

Искусство

Философия

Научпоп